福州軟木畫在“減法”中新生

原標題：福州軟木畫在“減法”中新生

獲獎軟木畫作品《山景秋色》

海峽網(wǎng)12月19日訊 （福州晚報記者 雷巖平 趙錚艷/文 楊勇/攝）這個月初，福州軟木畫作品《山景秋色》在500多件入圍作品中脫穎而出，斬獲2018福建省工藝美術“百花獎”金獎。已過了發(fā)展黃金期的軟木畫，為何能再獲殊榮？

原來，關鍵在于“創(chuàng)新”二字，該作品首次將軟木畫藝術與中國傳統(tǒng)水墨畫、書法進行創(chuàng)新性融合，在創(chuàng)作形式上亦有所突破，一改舊式軟木畫的厚重及冗余，更加貼近現(xiàn)代人的審美取向。專家認為，該作品“對工藝美術的傳承及創(chuàng)新有著積極的啟迪意義”。日前，記者獨家采訪了創(chuàng)作這幅金獎作品的“素上創(chuàng)藝”工作室團隊。

一生一技

詮釋“工匠精神”

踩著下午3點的細碎光影，日前，記者來到福飛路的一處老倉庫。拉開院子的鐵門，一個不一樣的軟木畫工作室映入眼簾。經(jīng)過改造，200多平方米的空間顯得恬靜、安逸。除了幾十年前厚重的傳統(tǒng)黑框軟木畫擺在角落，頗與現(xiàn)代家居“搭調(diào)”的新式軟木畫作品顯出簡約而不簡單的氣質(zhì)，讓人眼前一亮。

幾名老藝人戴著老花鏡，坐在臺燈下，嫻熟地忙著手上的活計，亭、臺、樓、閣、樹，各有分工。軟木在他們的精雕細琢下，紋理纖細、形態(tài)各異。

邀這些老藝人出山的，是“素上創(chuàng)藝”工作室的主理人胡麗娟。2010年底，出于對傳統(tǒng)手工藝的喜好，胡麗娟進入一家軟木畫公司，跑市場、看工藝、做營銷，馬不停蹄。初識軟木畫，她便一見鐘情。

把興趣做成事業(yè)，不僅需要情懷，還需要創(chuàng)業(yè)的勇氣和擔當。制作軟木畫，所有的工序必須“用手”，因此找到技藝精湛的工藝師傅至關重要。福州現(xiàn)在能做軟木畫的也就20多人，而且年紀多在六七十歲。胡麗娟輾轉(zhuǎn)找到了幾名從當年國營軟木畫廠退休的老師傅，他們都有四五十年的從業(yè)經(jīng)歷。

今年69歲的陳孔國，是國家級高級技師、福州軟木畫第三代傳人，曾師從中國工藝美術大師吳學寶，從藝逾半個世紀。“軟木畫很好地詮釋了‘工匠精神’，匠人大多一生一技，對建筑物、動物、植物、人物、器物的雕刻各有所長，一幅作品至少需要兩三人分工合作。”陳孔國說，老匠人們都有一套純手工打造的刻刀，用順手了就是一輩子。只要手不抖，他們愿意一直做下去。

老物新生

貼近時代審美

“游說”來了7名軟木畫師傅和1名設計師后，2017年，胡麗娟的工作室終于成立了。

這些軟木畫師傅和設計師都是十幾歲就開始做軟木畫，他們之中最年輕的目前也有58歲。被大家親切稱為“駒哥”的林友駒，是福州原國營軟木畫廠的最后一任廠長，見證了軟木畫行業(yè)的興衰起伏，他如今依然愿意為新軟木畫的探索和發(fā)展發(fā)揮余熱。

貼著福州工藝三寶、國家非遺“標簽”的軟木畫，曾受到國家領導人的喜愛，并作為國禮贈送給外賓。自上世紀七八十年代全盛時期形成產(chǎn)品制式后，因鮮有突破，軟木畫逐漸給人以固化的刻板印象，與時代審美漸行漸遠。正如國內(nèi)許多傳統(tǒng)老手藝，其從業(yè)人員也日益老齡化，陷入青黃不接的窘境。

胡麗娟相信不破不立。“在老物新生的改造中，只有從形式和審美上不斷調(diào)整，與時俱進，大膽創(chuàng)新，軟木畫及其他傳統(tǒng)藝術才能保持旺盛的生命力，并傳承下去。”

帶著思考，她開始了一次次探索。比如，針對掛框類產(chǎn)品，在形式上打破傳統(tǒng)軟木畫一貫豐滿的表現(xiàn)手法，借鑒宋畫以少勝多的優(yōu)雅意境，將軟木畫與書法、繪畫相結合，呈現(xiàn)出全新風格，與現(xiàn)代軟裝陳設空間相得益彰；針對立體擺件類產(chǎn)品，注重其實用性，讓軟木畫集藝術價值和實用價值于一身。

大膽留白

展現(xiàn)出彩效果

此次由胡麗娟構思、陳孔國制作、顏展繪圖的軟木畫作品《山景秋色》獲獎，更加堅定了胡麗娟的想法：調(diào)整狀態(tài)，吸取時代養(yǎng)分，融入當下生活。

胡麗娟說，她最開始是在梅、松、竹、柳軟木畫四條幅的創(chuàng)作中嘗試“做減法”，放棄傳統(tǒng)繁復的刻畫，讓線條更簡潔，對畫框進行了大膽留白。

“老師傅們從事了大半輩子軟木畫創(chuàng)作，早已形成固定思維，注重傳統(tǒng)制作技法。一開始，他們甚至質(zhì)疑我在‘偷工減料’。”胡麗娟說，她盡力說服老師傅，這是“減量不減工”，一幅好作品不僅需要好的制作工藝基礎，更需要好的表現(xiàn)張力、精良的裝裱工藝、與產(chǎn)品定位相配套的包裝，方能呈現(xiàn)出彩效果。

待一幅幅新作品完成后，老師傅們凝視了良久不說話，原來傳統(tǒng)單一的軟木畫也有其他的組合形式，帶來了新的體驗。經(jīng)過一年多的磨合，老藝人們逐漸改變舊有觀念，嘗試接受新觀點與挑戰(zhàn)。

出生于軟木畫世家的林世冰，善于推陳出新，對軟木畫的畫面構圖和制作技藝有獨到的見解，他擔任了工作室的設計師。

工作室應顧客要求制作的軟木畫《螺渚風流》，長14.5米，高0.9米，以螺洲八景為表現(xiàn)內(nèi)容，從資料搜集到實地采風，從原創(chuàng)設計到實物作品，老藝人們花了4個多月時間，讓軟木畫行業(yè)“誕生”了至今面積最大的作品。

“這些老師傅晚年生活衣食無憂，在我這兒的收入也不高。但他們打心底喜歡軟木畫，想為軟木畫盡一份力。”胡麗娟說，她就是一根線，只是把大家串起來了。比起固步不前，不同視野和思維的碰撞，才會讓軟木畫獲得新生。她惟愿一群有情懷的人能一起走得更遠……